Spiritualized sortira son nouvel album le 19 mars prochain sur le label Double Six. Son titre, "Sweey Heart Sxeet Light", est un hommage évident au second du Velvet Underground ("White Light / White Heat") et fera suite à l'excellent "Songs in A&E" de Spiritualized !!!  (sortie en 2008 et n° 7 de mon top disques perso).

"Lorsque tu enregistres un disque, cela doi être la chose la plus importante au monde. Cette fois-ci, je voulais englober tout ce que j'aime dans le rock'n'roll. On y trouve de tout, de Brötzmann et Berry à Dennis et Brian Wilson. Je suis obsédé par la musique et par la façon dont on l'assemble et je ne crois pas qu'il y ait la moindre règle."

J.Spacemen alias Jason Pierce

Avec une telle annonce, 2012 s'annonce palpitante...et tant pis si c'est la fin du Monde le 20 décembre.....

« Teen Dream » de Beach House Sub Pop (2010)

note : * * * * * *   * 

Les disques que l’on peut écouter sans cesse à leur découverte, les réécouter souvent par la suite toujours avec le même plaisir et sans jamais se lasser ou pire les dévaluer sont rare. « Teen Dream » est de ceux-la.

Beach House, c’est ce duo indie rock franco-américain venant de Baltimore, composé de Victoria Legrand au chant et clavier (la nièce du célèbre compositeur Michel Legrand) et d’Alex Scally à la guitare. Cette formule en binôme, bien qu’instrumentalement rudimentaire, a déjà fait ses preuves tout au long des années 00’ avec les succès de : JJ, The White Stripes, The Black Keys, The Kills, etc….

Alors que depuis 2/3 ans on assiste à un énorme revival shoegaze/dream pop 90’, quelques rares albums se démarquent du lot et arrivent même à se placer au niveau de ses illustres aînés. « Teen Dream » est de cette trempe-là !

Un homme et une femme. Un clavier, une boite à rythmes et une guitare. Economie des moyens mais luxuriance des compositions. Car malgré ce minimalisme instrumental apparent, le groupe n’en est pas moins créatif. Bien au contraire même car cet album à tout l’air d’être leur Grand œuvre, leur « Elephant ».

« Teen Dream », c’est de l’éther à l’état pur, dix pop songs poétiques et oniriques, véritables petits bijoux où voix et musique se fusionnent dans une parfaite harmonie. Un disque où chaque mélodie est extrêmement travaillée, ciselée même et intégrée à des arrangements dantesques taillés sur mesure, formant ainsi une parure sonore idéale pour recevoir un diamant d’une très grande qualité : la voix asexuée de Victoria Legrand.

Les atmosphères planantes et luxuriantes sont enrichies de divers sonorités, essentiellement issus de la nature (chants d’oiseaux, ruissellement de l’eau, vagues…). Des ambiances cotonneuses, tellement moelleuses qu’on s’y loverait pendant des heures. Elles s’inscrivent à merveille dans la musique grâce à la production soignée de Chris Coady (TV On The Radio, Blonde Redhead, Grizzly Bear). Tout en velours et dentelle, elle réussit à magnifier les compositions, les arrangements et les voix mais sans jamais trop s’imposer.

Malgré cette suprême douceur, la mélancolie est très présente. Mais elle est si magnifiquement revêtue qu’elle en devient superbe, une mélancolie pleine d’espoir !

Beach House a enfin réalisé son album le plus abouti tout en étant le plus immédiatement accessible. Oscillant entre dream pop éthérée, shoegaze psychédélique et petites touches « impressionnistes » d’electronica bucoliques, « Teen Dream » trouve ses racines au sein de mythiques groupes comme Galaxie 500, Slowdive, The field Mice ou Seefeel (pour le coté électronique).

Mais attention ! Une fois commencé cet enchantement musical, la féerie ne s’arrêtera qu’à la toute fin, c’est à dire à la 48ème minute terminée. Et encore !!! Des effets secondaires ont été fréquemment observés sur nombre d’auditeurs : bouffées de bonheur, plénitude, amour compulsif de la vie, de soi, zenitude, etc………..

Au concours de « l’album le plus planant et neurasthénique » de l’année 2010, Beach House peut facilement prétendre à la palme d’or (avec Blonde Redhead pour son « Penny Sparkle »)………..Et pour cette nouvelle décennie seulement commencée, ils sont aisément en lisse pour décrocher ce même titre suprême.

Mais ça, seul l’avenir nous le dira. Alors, rendez-vous le 31 décembre 2019, à minuit précisément. Le concours est ouvert !!!!

"Mazes" - Moon Duo (2011) Sacred Bones Records

note : * * * * * *  * 

Moon Duo est, à l’image de son nom, un duo composé du guitariste/chanteur Erik Johnson et de sa femme, Sanae Yamada, aux claviers et boites à rythmes.  Ils viennent de San Francisco, Californie, de ce pays qui, en plein flower power, a vu émerger de jeunes groupes pour révolutionner le rock, l’emmener sur des terres alors inexplorées et ainsi créer un véritable courant artistique majeur à l’influence durable : le psychédélisme.  

Ils se nommaient Grateful Dead, Jefferson Airplane ou 13th Floor Elevators. D’ailleurs, le mot psychédélique est apparu la première fois en 1966 avec le titre de leur disque « The Psychedelic Sounds Of The 13th Floor Elevators ».

En digne héritier de ces pionniers soniques, et particulièrement de 13th Floor Elevators (le plus garage rock et minimaliste de tous), Moon Duo propose sa version de ce style, sorte de néo-psychédélisme.

Mais on sent aussi l’inspiration du Velvet des deux premiers disques (« l’album dit à la banane » et «White Light / White Heat »), de Suicide (en moins bruitiste) des Spacemen 3 et de The Jesus & Mary Chain (tous deux également très inspirés des New-Yorkais). Moon Duo partage avec ces deux groupes de proto-shoegaze le même sens du minimalisme, des guitares omniprésentes aux riffs puissants, traînants, répétitifs et des atmosphères brumeuses.

Un psychédélisme musical primitif provoquant une transe hypnotique !! Voici comment je décrirai en une phrase la musique de « Mazes », second album de Moon Duo.

Pour l’enregistrement de cet album, le duo s’est expatrié à Berlin, passant du soleil californien à la grisaille berlinoise. Cette ville a connu un glorieux passé avec les avant-gardes pop et rock comme la scène Krautrock dont ils s’inspirent aussi (Amon Düül II, Can, Cluster, Kraftwerk…). Mais également la mythique trilogie berlinoise de Bowie - Eno (« Low », « Heroes » et « Lodger »). A la vue du résultat, ont peut dire que ce choix a été pertinent, rendant peut être leur psychédélisme encore plus poisseux.  

 Attention, n’attendez pas de ce disque de grandes orchestrations, des arrangements complexes et des mélodies d’orfèvres. Oh, non !

Sur « Mazes », c’est le règne du minimalisme (instrumental et musical) pour une maximalisation de l’effet psychotrope produit ! Mais les morceaux sont faussement simplistes, malgré leur construction minimale. Moon Duo maitrise parfaitement l’art de l’épure.

Leur musique : Des guitares pleines d’effets (fuzz, saturation, delay..) jouées en accords rudimentaires façon garage rock graisseux et finissant en solos endiablés, véritable chevauchée fantastique et lysergique. Des orgues électriques ou des claviers vintages d’où émanent des bruits envoûtants, des boucles sonores ainsi que des mélodies hypnotiques à vous vriller le cerveau. Une boite à rythmes rudimentaire assure les parties basses-batteries, martelant de frénétiques rythmiques épileptiques.  Les voix sont en retrait, semblant surgir du brouillard, remplies d’effets bien maitrisés et utilisés avec parcimonie (delay ou réverb’), comme des touches impressionnistes sonores.

Au final, Moon Duo passe superbement le cap du second album et livre une œuvre garage rock psychédélique, sauvage et envoûtante !

Et grosse actu pour Erik Johnson. En plus de ce disque de Moon Duo, le tout nouveau Wooden Shjips « West », vient tout juste de sortir (groupe dont il est également guitariste/chanteur).

Alors Erik Johnson artiste le plus prolifique et créatif de l’année ????

Sanae Yamada et Erik Johnson, couple de l'année ??

« jj n°2 » de JJ (2009) Sincerely Yours

Note : * * * * * *  *

En 2009, un jeune groupe anglais avait débarqué avec, sous les bras, un premier disque éponyme absolument fabuleux en créant un énorme engouement médiatique. Son nom, juste deux lettres (précédées d’un The) : XX (n°1 top disques perso et ma critique ici : « xx » - THE XX ).

La même année, un autre groupe dont le nom n’était composé que de deux lettres aussi, JJ, sortait dans un relatif anonymat son premier LP. Ces deux combos ne partagent pas que le goût des initiales cryptiques. Leurs musiques, bien que différentes, possèdent le même sens de l’épure et du minimalisme, un sombre romantisme postmoderne commun.

Si on connait bien The XX, mais qui est donc JJ ??? C’est un mystérieux duo suédois de Göteborg, Joakim Benon et Elin Kastlander, n’accordant que peu d’interview et laissant parler leur œuvre pour eux. Mais alors, que dit-elle !

Disque court, 9 titres pour 27 min, c’est une douce rêverie électronique en mode afro pop, comme une version opiacée des Vampire Weekend (la hype en moins).

On navigue entre dream pop céleste et éthérée (« Ecstasy », « My Hopes and Dreams »), électro pop tribale (« My Love », « Intermezzo »), influences africaines et caribéennes (« Things Will Never Be the Same Again », « From Africa to Ma¦ülaga »), folktronica sous valium (« Are You Still in Vallda ? ») et purs moments de grâce !!

L’architecture de cette cathédrale musicale est faite de volutes sonores, de rondeurs gracieuses et de spirales voluptueuses s’enroulant, se déroulant et se lovant à merveille dans le chant élégiaque d’Elin Kastlander. Cette musique dégage une mélancolie lancinante, un spleen neurasthénique capable de générer quantité d’émotions et d’images poétiques semblant sortir tout droit de notre propre inconscient.

La pochette de ce disque est à l’image de sa musique. Très dépouillée, elle représente une simple feuille de cannabis tachée de sang avec 2 lettres (JJ) et 1 chiffre (n°2). Est-ce pour prévenir l’auditeur des futurs effets psychotropes dégagés lors de son écoute ??? Le mystère plane………Le résoudrez-vous ???

« Ecstasy », titre n°3 et sommet épique de l'album

Le clip "Heart In Your Heartbreak" des excellents The Pains Of Being Pure At Heart, extrait de leur dernier album "Belong" (2011).

Beach Fossils “What A Pleasure EP” (2011) Captured Track

Note : * * * * * *  * 

Le 26 février dernier, j’ai édité un post sur le mythique label Sarah Records via son meilleur groupe et de loin mon préféré, The Fields Mice (voir ici : Sarah Record, The Field Mice ou la perfection pop !! ). Et c’est à la même époque que j’ai découvert « What A Pleasure » et son groupe, Beach Fossils. A l’écoute de ce disque, je me suis dis que si il était sorti fin 80’/début 90’, il aurait largement pu appartenir à l’écurie Sarah Records.

Beach Fossils ! Encore un groupe dont le nom fait référence au soleil, à la plage et au surf, très tendance ces dernières années : Beach House, Best Coast, Surfer Blood, Wavves, Surf City, Wave Machines,…

Originaire de Brooklyn, le quatuor a déjà publié un premier album éponyme et deux maxis en 2010. Et cette année, les revoici avec ce superbe EP 8 titres pour 23 minutes de pur bonheur, d’extase et de béatitude. Car Beach Fossils propose une pop indie aux mélodies raffinées, gorgées de soleil même si très légèrement mélancoliques par moment et des arrangements simples sans être simplistes.

Indie popje disais mais tendance dream pop par le son de la voix et des chœurs. Le groupe sonne aussi lo-fi, même si la production est de qualité. On pourrait ainsi les définir comme étant Dream pop/Lo-fi. Mais tout ça, ce n’est que des étiquettes qui n’arriveront jamais à rendre compte du plaisir que j’ai à chaque écoute de cet EP. D’ailleurs, son titre comporte le mot plaisir (Pleasure en anglais). C’est sur, les mauvaises langues reprocheront à Beach Fossils de surfer sur la nostalgie envers The Field Mice et leur label Sarah Records. Perso, je m’en fout et même si leur musique n’est pas révolutionnaire, elle est si bien faite que le plaisir (encore lui) l’emporte sur l’originalité.

Mais qu’est-ce que le son Beach Fossils ?? Des guitares : mélodiques, au son très claires et souvent jouées en de subtiles arpèges. La section rythmique : une batterie à la frappe sèche, martelant des rythmes précis, très métronomique et une basse au son lourd et entrainant à la New Order. Puis la voix : sourde, juste et profonde, semblant être enregistrée au lointains, dans les abymes de chaque morceau, tout comme les chœurs épars.

Alors, vous aussi, laissez-vous tentez par les chansons de Beach Fossils !!!!

Titre n°2 « What a Pleasure”

 Titre n°7 “Cayler”

Beach House "Teen Dream" (2010)

Je marche dans le parc avec Beach House. Je marche, ô non je plane plutôt car "Teen Dream" est un disque rempli de mélodies éthérées, de voix sensuelles et de rythmes  envoutants ! Une des propositions musicales les plus belles et majestueuses de l'année écoulée !!!!!