Quelques albums de jazz incontournables

* Romano, Sclavis, Texier "Carnet de routes" (1999) : Trois monstres sacrés du jazz français donnent leurs impressions musicales de l'Afrique. Superbe dialogue à trois tout en liberté et créativité, cet album est un émouvant hommage à ce continent, berceau des racines de leur musique, le jazz. Voyage émotionnel garantie !

* Akosh S Unit "Imafa" (1998) : Le saxophoniste hongrois marie free jazz et influences des pays de l'Est. Accompagné d'excellents musiciens dont Bertrand Cantat (Noir Desir), il invente un univers personnel, un son de saxophone novateur.

* Herbie Hancock "Thrust" (1974) : Dans les années 70, H.H invente une musique terriblement dansante, sorte de croisement entre  jazz rock, funk, solo de claviers électrique (fender rhodes, orgue hammond, etc.), groove savant. Ces albums, ce son a fait des émules, dont la bassiste/chanteuse Meshell Ndegeocello qui en a retrouvé l'essence et l'âme. Un must !

* John Coltrane "A Love Supreme" (1964) : Après sa période hard bop dont le point culminant est "Giant Steps", Trane invente un nouveau langague musicale ayant pour but de tutoyer le sacré. Cet album rempli de spiritualité touche au sublime !

* Miles Davis "Kind Of Blue" (1959) : Premier grand groupe de Miles avec attention le casting : Coltrane (sax ténor), Julian "Cannonbal" Aderley (sax alto), Bill Evans (piano) et la section rythmique Paul Chambers (basse) et Jimmy Cobb (batterie). Un voyage relaxant dans l'univers du Miles acoustique !

* Gong "Shamal" (1975) : Le leader historique David Allen quitte le navire. Reste le batteur Pierre Moerlen, le guitariste Steve Hillage et le flûtiste/saxophoniste Didier Malherbe. Jazz, psychédélisme, musique tibétaine, délire pataphysiques. Entre rock prog' et jazz rock !

* Miles Davis "Bitches Brew" (1969) : Dans la fin des année 60, Miles convoque dans son jazz la fée électricité, ce qui lui vaudra au passage d'énormes polémiques. Aout 1969, il entre en studio avec une formation enrichie de plusieurs autres musiciens depuis "In a Silent Way". Résultat : un double album organique, épileptique, nerveux où la mélodie n'est plus reine, sorte de magma sonique inouï qui inspirera nombre de créateurs tout terrain.

* Rabih Abou-Kalil "The Cactus of Knowledge" (2001) : Le joueur de oud Libanais Rabih au sommet de son art, entouré par une section de cuivres (trompette, sax alto & ténor, tuba, etc..) et rythmique (violoncelle, batterie, percus) virtuose. Le dialogue musicale et pacifiste entre l'Occident (jazz) et l'Orient (oud, trad.) !

* Artaud "Artaud" (2004) : Autant influencé par Debussy, Stavinski, Bartok que par le jazz et l'electronica, ce premier album du bassiste Vincent Artaud est à l'image de sa pochette : zen, new age et relaxant. 

* Steve Coleman & The Five Elements "The Tao Of Mad Phat" (1993) : Le saxophoniste S.Coleman avec son fidèle groupe signe là un disque terriblement groovy et funky.

* Erik Truffaz "Bending New Corners" (1997) : Signé sur le mythique label Blue Note, Truffaz invente un néo jazz, sorte de croisement entre jazz, electro, hip hop et dub. Ses autres disques seront tout aussi réussi et novateur !

Voici ainsi quelques disques de jazz que j'écoute régulièrement et qui m'ont énormément marqué. Mais la liste est encore beaucoup plus longue car, avec des créateurs comme Coltrane, Davis et Hancock, presque tous leurs albums sont novateurs, virtuoses et aboutis !!!!